年10月28日，杨列首次个展将于艺术区的桥艺术空间举办，展出艺术家至年将近十年来的作品，可以一览艺术家的创作脉络。展览名称为，不定的反义词是稳定，对杨列来说稳定是不存在的，我们生活在这瞬息万变的时代，动态亦是静态，活水好过死水，不定亦是稳定，唯有每时每刻的认知迭代及更新自我，才能在飞快的社会进程中真实存在，杨列的这套思路体系成就此次个展。
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此展览大致可以分成三个阶段，第一个阶段里可以看到许多的关键词—青春与性、文化与社会，画面在情感上散发出不安与无常，试图揭发当今生存环境底层的真章；作品中的前景以剪影般强烈符号作为破题，后景以情境式的描绘光影幻象带出另一种空间感受。第二阶段的作品从原先客观直述调整为主观体认，艺术家经历自身探索、积淀及融合，利用隐喻的手法让形象的意涵不再只是肉眼所及，而是更深讨论充满寓意的精神内在，以动物的形象传达着空寂、苍凉、恐慌、孤绝等情感。
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第三阶段层次得到进一步的提升，艺术家熟稔地转化语言与符号形象的关系，同时观者因有自己的生命经验而有不同的视觉体验，让这解读的过程不断的迭代，使认知处于一种变动、混沌的状态，试图总结出非稳定中的美感。艺术家从宏大问题的探索进而开启向内心深处的追问，并成为“另一种实践哲学”，为了让“情境”更加真实且精准的呈现，展出的作品尺幅都相当大，不少三联作及四联作的作品，在创作过程中赋予了其厚重劳动的实在感及强而有力的视觉质感，同时显现出充分的自由和可能性。
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杨列的绘画自始至终很少直接参照美术学院写生造型的视觉训练体系，而是更多仰赖于一种对视觉经验的理论自觉。杨列最初的创作是注重一种图像的拼合改造，而在其最新的作品中，这种改造变得更加清晰和自信。抑或者说，杨列最初所借用的图像若是源于一种“迷失”的话，那么最新创作中的图像则更具有一种文本意识，是对自我“潜意识”的找寻；此次展览是杨列重新认识绘画与自我之间的所属关系，也是对于创作旅途上的纪录分享。
展览时间：年10月28日至年11月10日
開幕時間：年10月28日15:30
展览地点：桥艺术空间-北京市朝阳区酒仙桥路4号艺术区D09-1
杨列个人简历
出生于辽宁丹东
毕业于鲁迅美术学院油画系获学士学位
展览：
-不定时，桥艺术空间，北京，中国
-CIGE亚洲年轻艺术家个展，中国国际画廊博览会，北京，中国
-中国国际画廊博览会，北京，中国
-中国国际画廊博览会，北京，中国
-独生宣言，新时代画廊，北京，中国
创新世代各执己见，中国国际画廊博览会，北京，中国
-中国当代艺术文献展，北京，中国
“艺术，一切皆有可能
Art,everythingispossible
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