为什么中国人知道毕加索，外国人却不知齐白石？为什么近现代中国书画走不出中国？陈丹青说过一段发人深思的话：徐悲鸿可能开始了一项错误，他认为所有绘画都要从素描开始学起，这件事情毁了国画。中国画是从一根线开始，从一个眼睛开始，从一个局部开始。这在西方绘画法则看来是错的，可是用西方那套法则来套中国绘画，也是错的。拿西方的素描写生法则用中国毛笔画素描，毛笔和线条的表现力完蛋了，中国人那种看对象的方式，永远失落了。
但是用发展的眼光来看，陈丹青的评价也是大错特错的，因为从中国瓷器的影响力就可以看出来中国文化尤其是传统文化的重要载体中国书画是真正了不起的艺术种类！当代书画大家刘田依先生就对此提出了不同的观点：
在英文中，瓷器（china）与中国（China）同为一词。中国是瓷器的故乡，千年以来，百瓷争艳、美不胜收。如今的拍卖场上，屡见亿元瓷器，频频刷新纪录，且几乎都以亿元成交，包括中国古代的书画作品，也是不断地冲击亿元！之所以很多外国人不知道齐白石等众多书画大师，原因有几个方面，一是自鸦片战争到近现代的一百多年国家经济、军事、民生虚弱，所谓弱国无外交，西方人一直从骨子里瞧不起中国人，那么相对于中国很多非实用性的高雅文化艺术也一并被看轻，再加上新中国至今的文化主管领导、外交人员的非专业化是普遍性，民间地摊货水平层次的跑江湖的工艺工匠书画家比比皆是，活动能量巨大，忽悠水平之高，上到中南海、人民大会堂、钓鱼台国宾馆，下到各级文联、文化局、书画院、艺术院校、美术馆、各个拍卖公司、画廊，均是如鱼得水，吃香的喝辣的，住豪宅、别墅，出入是豪车，私人飞机。各种专业协会、机构的职称、头衔还大的吓死人。更加恶心的是那些影视明星、主持人、政府官员、现役军人、作家、土豪企业家根本就没有认真学习过任何传统书画的基本功，或者说只是学了一点皮毛，也敢于冒充专业“书画家”在大庭广众之下将自己所谓的书画作品堂而皇之公开展览、获奖、拍卖、出版成画册。最终有些人还摇身一变成为专业协会、书画院的专家或领导，这种现象在当今中国已经是普遍现象，所以现在国家的国力强盛使得中国人在国际舞台上已经逐步取得了一定的地位与话语权，政府也非常重视传统文化的传承与发扬，但是优秀的传统书画技能与审美思想已经被以上所述的深层次因素而干扰及破坏，出现了极其严重的断层，在国际文化交流的过程中拿不出精品、上品的书画作品，而齐白石虽然在国内长达几十年被炒作的名气大，尽管他在中国木匠工人里肯定是已知的、最优秀的书画家之一，但是他书画作品中所蕴含的艺术价值、学术价值、人文价值、审美价值还不足以能够代表整个数千年博大精深的中华传统文化艺术的最高水准，所以西方人是否知道他也就不足为奇了。
刘田依先生说：中国画教学舍弃了线条教学是严重失误！
很多人认为当代的中国书画，除黄宾虹、张大千、徐悲鸿、刘田依等被归为当代水墨的画家在国际上还具有一定的号召力外，其他很多目前在国内属于所谓一线的名人名家，到了国外却不被接受。为什么会出现这样的情况？
其实之前就已经有不少画中国画的画家到国外办展览，希望拓展国外市场，但效果都不理想。可能有人会说，这是因为中西方的审美不一样，老外理解不了东方的水墨艺术，但我觉得关键是中国当代书画丧失了我们原有的最精华的东西，一幅优秀的书画作品的作者首先要具有优秀的审美能力，造型能力。画面不是文字，可以多次表达、反复表达，尤其是中国传统书画，是用中国特有的宣纸、毛笔、水墨、颜料等材料不可重复性，几乎是一气呵成而创作出来的，那么对作者的基本功与审美的造型技巧尤其是书法线条的一次性准确性要求非常高，所以没有几十年时间练习及相当的传统功力和造诣是根本写不好画不好的，那么那些粗制滥造画出来的东西，失去了中国画原有的独特魅力，你说这样的所谓名人的书与画，老外也不是钱多的傻瓜，为什么要买呢？
刘田依先生国际巡回展第一站由西班牙全国选美冠军参加剪彩
平心而论，国家的经济实力也是决定文化竞争力的话语权。随着中国在鸦片战争后一百多年的衰落，国人的文化自卑心理日益加重，一味向西方靠拢，同时中国的文化市场也在急剧萎缩，两种情况加在一起，造成了中国近现代书画在世界市场上的缺席。
现在中国的经济强大了，我们的艺术品购买能力不断刷新世界纪录。有了这样的战绩，老外自然就会来研究你，但这有个慢慢认知的过程。
刘田依说：书画同源，近百年来，中国画从教学到创作一直是在舍长用短，把我们中国画的长处忘掉了。第一，中国画的工具是毛笔，这种工具是中国文化圈外所没有的，这种由圆锥形毛笔画出来的线条，也是其他的笔所画不出来的，它的线条的表现力是全世界最高的，也是全世界独一无二的，因为它是由中国文字书法的基本功而修炼出来。单纯一根线条，就可以表现出一个人的个性、性情、喜怒哀乐，甚至性别。
但是近百多年来，我们舍弃了这种线条教学、书法教学，改用了西方的体面教学。体和面是客观存在的，而线条其实只存在于主观想象中，跟人的主观情感联系得很紧。所以其他的画种不可能跟中国画这样，将线条表现得出神入化、淋漓尽致。放弃或弱化线条表现，而强化体面表现，这是第一种舍长用短。
第二，中国画的传统是以简驭繁，用简单来表现繁复，这一点，就是毕加索也叹为观止的艺术种类，没有数千年中华汉字书法文化的熏陶，不要说西方人学不会，就是很多中国人尤其是没有才气的书画家也无法掌握它的要领。徐渭、八大山人、黄宾虹、于右任、吴昌硕、刘田依都是把这一表现方式发挥到极致的典型。它简而不空，无能生有。欣赏这种绘画需要充分调动欣赏者的鉴赏能力，需要以自身的人文涵养及高雅的想象力去补充它。比如画一条胳膊，西方人会画得很具象，但东方人画起来就两条线，你自己去补充想象吧。所以有西方人不理解，问中国画为什么那么多留白，而且留白的地方都要算钱。我认为，艺术的欣赏不能把什么都塞给读者，而是要给读者预留想象补充的余地，调动他们的欣赏激情，共同完成这件作品。以简驭繁，这只有中国画才做得到，可惜的是，我们又抛弃了这个东西。
第三，中国画的传统是偏于写意而不是写实。我们的大写意，意大于实，不是一定要画得很真实的。早在宋朝的时候，当时的绘画就已经尝试过写实了，甚至画过明暗面，但实际证明写实不是中国画的长处，与其这样不如写意。但我们现代的美术教育却十分强调写实。但用中国画的纸、笔和墨来写实，其实永远也不可能达到西洋画那种细致和广度，但是它的厚度和精度肯定是超越的。
很多人问，中西绘画的融合，早在徐悲鸿、蒋兆和时代就做过许多探索了，当时沿用西方绘画的教学模式，肯定也有促进的作用吧？
刘田依：这有深刻的历史原因，鸦片战争以后，中国国弱民穷要变革，要向外部学习，这不光是政治、经济、军事方面的全盘西化，文化也在向西方学习，在这个学习的过程中，美术也是很重要的一块，于是就把西方早期的那套学院教育照搬了过来。我们必须承认的是，徐悲鸿和蒋兆和都是我国杰出的画家，对中国现代美术教育影响很大，这两个人选择的都是一条中西结合改造中国美术的道路。在面对怎样对待和改良中国传统美术，建立中国现代美术教育体系这个问题上，他们坚持的是中西融合的方式，引进西方的色彩学、解剖学、透视学理论。中西美术融合的确提高了水墨人物画和动物画的表现手段，我们中国画长期以来对人体的认识不是那么深入，在画人体的时候就比较难把握，接受了西方的美术教育之后，毫无疑问我们画人体的能力是大大增强了。
但是，整套照搬西方美术教育的结果，是中国人自己画人物的一整套美学、技法，逐渐失落了。关起门来看，我们的写实能力似乎很强，但是拿到国外去，老外才不看重你这是用宣纸、毛笔画出来的，他们就看画面，这个画面就是他们擅长的素描。但老外画素描的工具和我们不一样，这决定了他们的素描能够画得很深入、很细腻，这是我们用毛笔没办法表现的。所以在他们的眼里，你就是我的学生，还是不到位的学生，不及格的学生，他们怎么可能服气你呢？像西安的刘文西就是属于这样的尴尬人物画家。
刘田依：我们照搬的西方美术教育模式已经过时，西方的美术教育早就不是这种教学模式了，但我们还是在沿用。我们学西方，恰恰丢掉了自己精华的东西，中国画有着自己独特的一面，她是唯美的、中庸的、包容的，点到为止，中西方文化的差距就在这个地方。
刘田依：现在中国绘画共性的成分太多了，都是一套模式教出来的，没有多少个性的东西，但是艺术的价值却在于个性。有人说过一件事很讽刺，有一个集体画展，一个老外看完说：“一个人画这么多画，真了不起。”
其实我们看美术史可以发现，真正撑起艺术史的都是一些天才，这些天才不是随时可以出现的，不是可以培养出来的，他们的天赋是老天爷赐予的。我们可以造就尊重人才、尊重艺术的氛围，但什么时候出大师，那就要看老天爷了。在艺术的长河中，很多画家都只是过客，这由不得自己的选择。你看历朝历代的代表画家，能够数得出来的也就那么几个人。
要倡导文化回归守住传统审美理想，那中国的当代书画要靠什么去与世界对话？
举电影为例，中国人拍的电影能够得到国际推崇的就一个李安，他的电影《卧虎藏龙》、《断背山》、《少年pi的奇幻漂流》拿了3次奥斯卡大奖。我认为他之所以能够在国外获奖的原因，就是他一直坚持中国独特的审美理想，其核心是包容的、含蓄的，而不是张扬的。你看国外的动作片都是血淋淋的，《卧虎藏龙》却把打斗的场面放在竹林里，拍得那么美，这跟西方的观念是完全不一样的；《断背山》讲述的是男同性恋的故事，如果让外国人来拍，可能会拍得很难看，但李安拍出来却是那么温馨、那么含蓄，点到即止；还有去年的《少年pi的奇幻漂流》，本来就是场海上杀戮，但李安用一些象征性的动物，就把一场杀戮表现得温馨。这些都是中国文化的精华，体现的是最高的审美理想：含蓄、内敛、不张扬。这些老外拍不出来，对李安服气了，所以他连中三元。
我们老说要跟世界接轨，难道是用素描跟它接轨吗？所以我觉得，只有坚持传统诗书画印里面最本质的东西，坚持中国文化中最核心的部分，才能体现出我们的真正价值，这也是西方所达不到的。只有坚持这些，另外加上中国经济实力的日益强盛以及中国收藏家强大购买力的推动，慢慢地，等世界的拍卖行都北京中科医院正规吗白癜风能好吗
