徐鲁
一半生已过，归来仍是少年
年，我还在上高中，钱万成已开始发表作品。他的散文处女作《公社的大坝》洋洋洒洒5千字，刊登在他家乡的《梨树文艺》上，后被《红色社员报》转载。这是一篇带着火热的劳动生活气息的抒情散文，虽然未脱那个时代的政治话术标签，但已是像模像样的“杨朔式散文”，今天读来，仍然觉得不失几分“美文”的特质。
进入80年代，尤其是年进入四平师范学院（即今天的吉林师范大学）念书之后，钱万成在当时众多的大学生诗歌作者中崭露头角，并很快成为了全国知名的青年诗人。那个时候我也是一个狂热的诗歌爱好者和作者，在《诗刊》《星星》《青春》《萌芽》等文学刊物和一些大学生刊物上，经常能看到“钱万成”这个名字。有时我和他会在某一本刊物或某一个大学生诗歌选本里不期而遇。后来和万成回忆起“我们的80年代”时才知道，他的诗歌当时可谓“遍地开花”，他在一篇文章里也写过：“我几乎打遍了中国所有大小刊物，从《诗刊》一直到青海省的《瀚海潮》，果洛州的一本地级刊物。”
我在我的诗论集《追寻诗歌的黄金时代》里曾写道，20世纪80年代和90年代，是我们这一代作者的创作黄金期。进入新世纪后，我与诗歌开始渐行渐远，主要转向了散文和小说创作。但万成的诗歌黄金期不仅开始得早，持续的时间也更长，用他自己的话说：“到了年以后，一直到去年（年），这个时期是我创作的第四个高峰期。”法国诗人波特莱尔在谈到巴尔扎克时，说过这样一句话：“一定要注意一条永远有效的强劲原则，就是一个作家有没有强健的生命的激情。”钱万成的诗歌创作之所以能够持续40多年，其中的“秘辛”，大概就在于他一直葆有一种“强健的生命的激情”。很多作者，包括我自己，仅仅从一些诗歌句子的“步态”就可以看出，多少已经有些“疲倦”了，但从万成的诗歌里却看不出这种“疲倦”。他的新作一本一本地诞生和出版，真实地诠释了什么叫“永远有效的强劲原则”。
也是因为这种感受，年底，当钱万成的少年抒情诗选集《把忧郁交给风——写给青春的校园诗》由人民日报出版社推出时，我应约写了这样一段“推介语”：“如同四月的麦笛，吹奏着大自然和春天的明朗与清新；如同波光清亮的小溪流，传递着永不停息的歌声和力量。伴随着改革开放四十年来的伟大征程，钱万成的少年诗以真挚、清丽、隽永的抒情短章，准确把握和传达了当代少年纯真、爽朗、昂然和丰富的情感世界，抒写了不同年代里朝气蓬勃、梦想缤纷的青春芳华，以及属于少年人的迷茫、疼痛与思索。诗人未老，青春万岁。虽然半生已过，但归来仍是少年。”
“半生已过，但归来仍是少年。”这不是虚浮的赞美，而是诗友钱万成和他的诗留给我的最真实的感受。
二清新丰茂的小树林之歌
儿童诗创作，虽然并非钱万成诗歌创作的全部，但在他的作品里所占比重甚大，迄今已出版的儿童诗集已有十余册。从写给低幼年龄段小朋友的童谣、低幼儿童诗，如《看看上面有什么·钱万成低幼儿童诗选》（长春出版社年10月第1版），到适合小学生阅读的儿童诗，如《留住童年》（中国少年儿童出版社年10月第1版）、《星星树》（北京少年儿童出版社年8月第1版）、《童话里的白桦树》（人民日报出版社年9月第1版），再到适合中学生阅读的少年诗，如《把忧郁交给风——写给青春的校园诗》（人民日报出版社年11月第1版），他的儿童诗层次分明，且涵盖了少年儿童群体的“全年龄段”。他对各个年龄段的儿童诗都做过认真和反复的实验与探索，同时也尝试了儿童诗在品种和艺术形态上的各种可能，如趣味儿歌、抒情诗、童话诗、小叙事诗、哲理诗，等等。这种创作态度，不仅是在“尽才”，同时也证实了诗人对少年儿童、对儿童诗的“尽职”与“尽责”。没有一种“大爱”的支撑，实难做到。诚如著名诗人、儿童文学作家高洪波所言：“持童心者初心常随，且爱心诗心相持相伴”，万成之所以能做到“童心盈怀而仕途顺畅”，“非偶然，乃必然也”。
他在新儿歌的创作实验上付出了不少心血，也有沉甸甸的收获。厚厚的一部《看看上面有什么·钱万成低幼儿童诗选》，是这类童诗的集大成者。这部选集按照十二个月份编排，选入低幼童诗近首。仅从数量上看，就有点惊人。这也让我想到了西班牙散文作家阿左林对身边青年作家的“夫子自道”：“创作者对于他的职业的爱，不论是在‘自发’还是‘被动’的前提下都是至关重要、不可或缺的东西。无论我们所做的是什么，最重要的是带着一种热烈的感情去做。”
诗人写过一首《青青的小树林》：“青青的小树林/是小鸟的家/那些自由的小生命/飞到哪儿也忘不了它”青青的小树林也是兔子、萤火虫和各种正在生长的小生命的家，“是故事和童话的家”。万成的这些低幼诗，就像一片青青的小树林、一片正在生长的幼林，青翠而明亮，清新又丰茂。
低幼童诗，最重要的一个文学特征、也是最难把握和一种近乎天籁般的艺术效果，就是在明亮的浅语中显现出自然的童趣。这需要一种创作智慧，需要把所有的“文学性”融化在妙手天成般的句子里，让读者看不见，却又能感受到。
例如《地球问题》，以小见大，童趣盎然，又通篇可见诗人灿烂的童心、幽默与智慧：“小金鱼和小蝌蚪说话/讨论地球究竟有多大/一个说和鱼缸差不多/一个说比脸盆还要大/小布熊听了半信半疑/想进山去找他爸爸/他走了一天也没到山里/他想，这两个家伙一定说了谎话”。
《调皮的小狐狸》通篇用白描手法抒写冬天的雪地，富有小孩子极易想象的画面感：“下雪啦，下雪啦/雪花一朵朵白/雪花一朵朵大//雪花挂在树上/雪花落在原野/整个世界变白了//小鸟在雪中唱歌/小兔在雪中奔跑/小狗在雪地上画画”。到结尾处，出其不意地来一个童趣十足的“小反转”：“最调皮的/是那只小狐狸/跟着小狗摇尾巴//它嫌小狗画不好/一尾巴当扫帚/全给扫没了”。
小朋友对一首儿歌和低幼诗的阅读，往往是在父母或爷爷奶奶、外公外婆的陪伴下、即在“亲子阅读”的状态下完成的，所以就更具有“诗教”的功能。诗教功能有很多，情感、意境、语言、韵律、生活常识和礼仪、科普小知识……都可以包含在其中。当然，这种“认知”功能也不能生硬地塞进诗句里，一首再浅显的低幼诗的前提，仍然必须是“诗”。同样是写冬天的雪地之美，《雪地上的画》里多了一些对小动物的“认知”元素，但同样写得美而有趣：“一张白纸好大好大/所有小脚都来画画/小鸡画片小竹叶/小狗画朵小梅花/小鸭画把小扇子/小马画弯小月牙/娃娃画的是小船/春天来了就出发”。用小动物们“画”在雪地上的不同的“画”，让小读者对小动物们各不相同的脚印，获得了生动形象的认知。
钱万成对儿歌、童谣、低幼童诗，不仅做过多年的创作实验和实践，而且有自己的美学标准和理论总结。他把自己的这番探索称之为“儿歌革命”。他在为《趣味童话儿歌》一书写的后跋里，有一段自白：“儿歌革命，不仅仅是题材的拓展，在手法、功能、创作主题上也应该进行改革。我认为，首先也应该明确儿歌也是诗，必须用诗的语言，有诗的意境。其次，必须做到艺术性、趣味性、知识性的有机结合。否则，它就不能入文学之列，而只能称作有韵脚的知识读物。”他认为，儿歌创作应该“寓教于乐、寓教于趣”，“先懂情趣，此为意义”，“应该像诗一样，让孩子在艺术中能体味出真、善、美，引导他们追求真、善、美。”在《现代儿歌创作随想》一文里，他又说道：“不能把现代儿歌的使命只限定在传授知识讲解道理的框子里，它应与诗具有同样的功效，应该靠形象、音韵、空间为孩子们提供一个优美的意境，让孩子们在愉悦中受到某种启迪。”他强调，现代儿歌的“趣味性”，比生硬的“教育性”和直白的“知识性”传递更为重要，只有具备了一定的趣味，低幼儿童才会乐于接受。这些观点，显示了他对童诗和童诗艺术的爱与知。
再来欣赏几首优美有趣的低幼诗：《大地的耳朵》：“冰雪化了/小草生出了芽芽/那绿色的叶儿/是大地的耳朵吗/她想听春风拉琴/还是听小鸟说话/哦，你也不知道/我去问妈妈……”《一群小雨点》：“一颗小雨点/它在树叶上跳/落在泥土里/找也找不到//两个小雨点/一起地上掉/落在草丛中/还是找不到//一群小雨点/一起来嬉闹/结成小湖泊/一群鸭子水上漂”。《窗前的小树》：“有棵小树/长在教室前/老师讲课/它也听/老师写字/它也看/我们放学了/它就招招手/好像说/明天见”。这几首小诗用的都是至浅的浅语，却都做到了“寓教于乐”和“寓教于趣”，富有诗的美感，更具诗教的机智。
前辈诗人艾青在谈到擅长抒写大自然景色的诗人叶赛宁的诗歌特点时，这样说过：因为叶赛宁的诗总是和大自然、和周围的景色联系得那么紧密，所以就真切动人，具有神奇的美丽，保留着新鲜的活力。钱万成的童诗也是几乎须臾离不开大自然。大自然的丰富、美丽与神奇，给他的儿童诗带来了优美、鲜活、灵动的意象和想象。
例如《雪中的小树》：“天下雪了/妈妈给我穿上棉袄/我成了一只狗熊/在雪地上慢慢地跑//天下雪了/小羊穿上了皮袍/可它还是很冷/冻得咩咩直叫//天下雪了/小树什么也没穿/爷爷看见了/给它围上一捆干稻草”。再如《爱美的小鹿》：“花衣花裤梅花鹿/头上两棵无叶树/小鸟来做窝/它说不！不！/松鼠来玩耍/它说不！不！/它站在湖边照镜子/要和湖里小鹿换衣服”。同样是写小鹿，另一首《小鹿》则是另一番情趣：“水塘边/站着一头小鹿/它看着水中的影子/心里好不舒服/头上光秃秃的/多难看啊/它真希望/也能像爸爸那样/头上长出/两棵漂亮的小树”。
在《没纽扣的衣裳》里，鲜活的形象和意趣，也是从大自然里发现的：“草地是件绿色的衣裳/小花是它的纽扣/大海是件蓝色的衣裳/海鸟是它的纽扣/云朵是件白色的衣裳/可太阳妈妈太粗心了/忘了给它钉纽扣”。再如《湖边的小树》：“眼睛是一汪湖水/睫毛是湖边的小树/天热的时候/湖水为小树洗澡/刮风的时候/小树为湖水挡尘土”。这样的诗不仅闪耀着儿童诗美的光芒，同时也能唤起小读者对大自然的向往和热爱之心，润物无声一般，培养了小孩子的自然灵性。
小孩子没有不喜欢童话的。钱万成有不少低幼童诗，把童谣、童诗的诗意、情趣与童话的想象和叙事结合起来，形成了一种既富有童趣、又带有故事性的小童话诗，同样也起到了寓教于乐、寓教于趣的艺术效果。例如两首写小蜗牛的诗，就是典型的小童话诗。《蜗牛和小花》：“小蜗牛/慢慢爬/风不怕/雨不怕/别人讥笑更不怕/它要爬到墙上去/去为妈妈采朵花/小花朵/感动了/爬下墙来迎接它”。《小蜗牛上学》：“小蜗牛，起个早/背起书包快快跑//跑啊跑，到学校/进门还是迟到了//蜗牛羞得低下头/老师冲他微微笑//她说蜗牛走路慢/知道着急这就好”。
儿童诗的强项当然不是“叙事”，但在儿童诗里适当添加一点“故事”元素，往往会起到“引人入胜”的作用。例如《一头小猪学唱歌》也是一首寓教于乐的小童话诗：“一头小猪没事做/跟着小鸟学唱歌/小鸟唱/小猪和/哩啰哩啰哩啰/吓跑小鸭和小鹅”；再如《大伞和小伞》：“大蘑菇是大伞/小蘑菇是小伞/大伞撑起了一片天/小伞也撑起一片天//小青蛙用大伞/小蚂蚁用小伞/雨过天晴不用伞/小兔子拾去当早点”。这两首小诗都很短，却自有一种小喜剧般的叙事效果。
三永葆童心，留住童年
钱万成在《关于儿童诗》一文中说道：“保留一颗童心，是为儿童写作的基本条件”，也是“进入儿童世界的通行证”；“只有那些富于情趣、能折射出童心灵光的诗，才是儿童们所喜欢的诗。”他在回答《儿童文学》杂志访谈时也说到，自己一直在努力，“希望能成为少年朋友的知音”。这可不是说着玩儿的客套话。他用自己几十年一步步走过来的创作足迹和实绩，践行了自己庄重的初衷和承诺。
除了童谣、儿歌、低幼童诗，在他的诗歌创作中，写给中高年级的小学生和中学生这个年龄段的儿童诗、少年诗，数量最多，质量也高，四十多年来从未中断过。《留住童年》《星星树》《童话里的白桦树》《把忧郁交给风——写给青春的校园诗》，是这一类儿童诗的代表性选本。
他的心中一直矗立着一棵“星星树”：“星星树/是小星星的家/每天夜里/都开满星星花”（《星星树》）。他与自己的童年时代也一直保持着一种天然的联系，从来也没有隔断过。挂在童年树杈上的那一轮金黄色的月亮，好像时刻都在伴随着他，无论他走到了哪里，也无论他已经长得多大。
《树杈上的月亮》是一首优美的儿童诗，写出了每一个乡村孩子共通的感受：“树杈上的月亮/是我童年的摇篮/那些光怪的梦幻/至今还在里面//是它的歌谣/喂养我慢慢长大/是它领着我/蹒跚地走出河滩//那浅浅小小的脚窝/是我写下的第一行诗句/那河里跳动的浪花/是我最早学会的语言//我被摇大了/可月亮仍挂在树杈上/它是世界上最善良的保姆/属于每一个山村的少年”。优美的意象，真挚的情怀，足以唤醒所有人的童年回忆和心中最温暖的乡愁。
所谓儿童文学作家，更不要说儿童诗作家，其实就要看谁是能够“返回”童年的那种人。童话大师林格伦说：“为了写好给孩子的作品，必须回到你的童年去，回想你童年时代是什么样子的。”她说，“‘那个孩子’活在我的心灵中，一直活到今天。”童年时代的“那个孩子”，也一直“活在”钱万成的心里，是他的“抒情主人公”，也是他抒写和歌咏的对象。他这一部分忆念童年、歌咏童年的诗，最为优美动人，也最温暖，每一首都是投入了真挚和温热的感情。
《山崖上有一座小屋》里写道：“山崖上有一座小屋/那是山里孩子的家/山里孩子无论走到哪里/永远也忘不掉她”。山野不仅给了自己怀抱里每个孩子生机勃勃的生命，也哺育他们长大，教会他们走路、说话，给他们智慧、梦想、灵性和不折不挠的性格和勇气，所以，“她永远矗立在他的梦里/就像善良慈祥的妈妈/不管她多么瘦小/在儿子心中永远高大”。在《妈妈》里，他写道：“妈妈是糖/叫一声/心里很甜//妈妈是衣/想一想/身上很暖//雨中/妈妈是伞/大海上/妈妈是船//我是妈妈的太阳/妈妈是我的蓝天”；在《小时候》里，他写道：“小时候/我是一只小蝌蚪/妈妈是我的小河/每天都在/她的怀里游//小时候/我是一只小蜗牛/妈妈是我的小房子/刮风下雨不用愁”……在这些诗句中，童年日常生活中的细微的感受与记忆，都不再仅仅是具有个人色彩的东西，而变成了人类童年共同的感受与记忆，具有了永恒性、文学性和真善美的诗意。
万成的儿童诗，无论是形象、意境和语言，大都呈现出单纯、晓畅、明快的风格。这让我想到艾青在《我对诗的要求》里所透露的他对诗美的追求：“我曾经和少数几个同志谈过，我所努力的对诗的要求是四个方面：朴素，有意识地避免用华丽的辞藻来掩盖空虚；单纯，以一个意象来表明一个感觉和观念；集中，以全部力量去完成自己所选择的主题；明快，不含糊其辞，不写为人费解的思想。决不让读者误解和坠入五里雾中。”用艾青先生对诗美的要求来看待钱万成的诗风，是再合适不过了。
他写《北方河》：“我是一条小河/从北方的土地上流过/……我将汗水留给小树/愿春天充满绿色/我将汗水留给种子/愿秋天结出硕果//我流过高山/照出高山的巍峨/我流过草原/照出草原的宽阔//我是北方的孩子/黑土造就出我的性格/豪爽里蕴含着果敢/不屈中更体现出执着……”意象明快、单纯，却又不失诗味。他在《金色的摇篮》里写到的一些细节和感受，一定也是印在童年记忆里的难忘的瞬间：“牛背/金色的摇篮//我在牛背上睡着/彩色的梦/飞遍辽阔的草滩/熟透的野莓/衔在嘴里/乳汁一般香甜//……我醒了/身上盖着/妈妈褪色的衣衫/她微笑着/一朵野花/插在蓬乱的鬓边……”长大后的诗人，怎能忘了这金色的摇篮、忘了妈妈的爱！所以，无论走到哪里，他总会怀念“那饮牛的小河/和河边的木船/还有夕阳/和村庄上/飘起的炊烟”。
他的诗有一种单纯之美，一种归真返璞、化繁为简的朴素之美。比如《静静的小河》：“一条小河/静静地流/河水清清/能照见水中的石头//云朵在小河里游/风筝在小河里游/太阳在小河里游/月亮在小河里游……”又如《小松树的梦》：“小松树/在冬天里圆了它的梦/它的梦十分简单/那就是成为/小树中的英雄//它不害怕冰雪/也不害怕寒风/在所有的小树/都落光叶子的时候/只有它枝叶青青……”
艾青在谈到儿童诗创作时，还有一个观点我也十分认同：儿童诗不可能是太多的逻辑思维的产物，所以只应具有一种“单纯的美”，而要生动形象地呈现出这种“单纯的美”，就必须“为自己的感觉寻找确切的比喻，寻找确切的形容词，寻找最能表达自己感觉的动词”。钱万成的儿童诗，是对艾青这些儿童诗美学观最准确的诠释。
例如他写《会飞的叶子》，“谁都说怕冬天冷/不敢到野外去/可小麻雀却说不怕/站在光秃秃的树丫上/集体朗诵小诗”。小麻雀站在光秃秃的树丫上“集体朗诵小诗”，这个比喻何其生动和新鲜！在诗人看来，那些站在冬天枝头的快活的小麻雀，是在“给寂寞的老树/添上一片一片/会飞的叶子”。另一首《鸟是冬天的树叶》，与《会飞的叶子》有异曲同工之妙：“小鸟是冬天的树叶/给树穿上美丽的衣裳/风儿吹来/树在摇晃/叶子也在摇晃//这些神奇的叶子/有时会在忽然间全部摇落/可不知什么时候/又会神奇地长上……”再如《幸福的小树》：“太阳走在山坡上/小树和阳光拉拉手/它说你留下吧/我们做个好朋友/太阳笑了/没有回头//云朵走在山坡上/小树扯着衣襟不让走/它说我们一起玩吧/我们做个好朋友/云朵笑了/向它招招手……”单纯和鲜明的形象，新鲜贴切的比喻，加上新鲜的形容词和新鲜的动词，巧妙地搭配起来后，不仅呈现了优美的意境，也蕴含着盎然的童趣和润物无声的哲理意趣。
四世界上没有渺小的体裁
相对小说、童话等体裁而言，儿童诗是一种“小文体”，不仅篇幅小，读者面往往也有点“小众”。无论是在报刊上还是在各类童书中，儿童诗也不是占据显眼位置的文体。但是，儿童诗不可或缺，每个孩子的童年阅读里，如果没有儿童诗的润泽和陶冶，那么这样的童年是不完整的，甚至是一种不知不觉中的严重的丧失与缺憾。这其中的道理实在无需多说。古代教育圣贤孔子就忠告过自己的儿子伯鱼：“不学诗，无以言。”孔子的本意是要伯鱼多读《诗经》，因为《诗经》“皆雅言”，通过学诗可以“多识草木鸟兽之名”。到了今天，童年里能多读一点儿童诗，就不单单是“多识草木鸟兽之名”这么“功利”了，而更深远的意义，就是我们今天常说的“读诗使人灵秀”，读儿童诗，关乎孩子的“情商”培养，关乎一个人的灵性、心地、情怀与心灵境界的养成。
钱万成也一直在尝试着用儿童诗去抒写一些“大题材”，去抒发一些崇高、庄严的，甚至是沉重、忧伤的感情。这类诗作，大都出自他的少年诗，即青春校园诗。
生活的天空不全是玫瑰色的，少年的人生也不尽是爽朗年华。有了痛苦、有了忧愁怎么办？诗人在《把忧郁交给风》里这样写道：“十六岁/应该是一片晴朗的天空/不要让乌云留下阴影/如果你不快乐/就到外面走走/把忧郁交给风//千万别让痛苦折磨自己/热爱生活更该热爱生命/大树参天经历无数风雨/小溪潺潺总有欢快歌声/遇到困难并不可怕/攀过险隘才能登上高峰//……在水中就去做一条鱼/在天上就去做一只鹰/鼓足勇气去奋斗/潇潇洒洒才是真正的人生”。
他的少年诗中有一条“情感主线”，就是“希望能成为少年朋友的知音”，与他们谈论各种严肃和庄重的话题。这些话题就像屠格涅夫散文诗中写到的一道高高的“门槛”，谁也不能避开和绕过，尤其是当你进入了少年时代。也如臧克家青年时代在《生活》一诗里所写的：“这可不是混着好玩，这是生活”。于是，在钱万成的少年诗中，就有了诸如《站在国旗下面》《我的信念》《写一封信给未来》《只要你做一些你十分想做的事情》《写给自己》《明天，将要远行》《仰望天空》《追赶太阳》《迎风而立》等献给少男少女们的谈心、励志和抒怀的诗。这些诗篇涉及了家国情怀、人生意义、生命真谛、历史观、价值观、英雄主义等等严峻的青春话题。
如《站在国旗下面》，诗人寄希望于新一代少年正确地理解和处理个人与祖国的关系，并且能拥有一种崇高的爱国情怀和国家自豪感；只要是站在名为“祖国”的这片庄严和辽阔的大地上，站在鲜艳的国旗下面，你的心中应该会升起一种神圣的感情，想象着自己能够“站成一座高山/巍巍峨峨傲然挺立”；他希望每一位少年能成为这样的新人：“风雨无法把我撼动/尽可让它吹打千年万年/冰雪无法把我征服/无论冬天何等严寒//……我代表着我的祖国/我捍卫着祖国的尊严/如果有一天我突然倒下/我希望我的肩头/再耸立起另一座高山”。在《关于英雄的思索》里，他和少年们谈论了英雄和英雄观这个极其庄重的话题：英雄不是一个抽象的概念，不单单是一些不朽的名字、一个染血的故事、一座高高的纪念碑或一段壮烈的誓词，英雄是舍生取义的献身，是紧要关头的担当和宣示，是太阳永远不落，是野草永远不死，是这个世界的希望、光明和美丽的诗。在这首诗的最后，诗人真诚而清晰地告诉少年们：“英雄做我们的路碑/我们的脚步就不会迷失方向/英雄做我们的旗帜/胜利就会永远和我们站在一起”。
如何处理个人与集体、自我与世界、个性与共性的关系，往往也是初涉尘世的少年人容易陷入迷茫的青春课题。诗人在《一个人》里这样写道：“一个人/就像一棵小树/只要离开林子/就会变得孤独//一个人/就像一只小鸟/只有凑到一起/才会热热闹闹//一个人/就像一条小河/只有汇聚到大海里/才会拥有快乐//一个人/就像一棵小草/只有大家站在一起/才不会被风儿吹倒”。在讨论人生的低谷与挫折等话题时，他希望少年一代能够做到：“迎风而立/像杉树一样傲然挺拔/用生命支撑起天空/……风在脚下浪也在脚下/在山为峰，在水为帆/任它风吹浪打”（《迎风而立》）。
再如《十三岁的礼物》《时间老人的话》《滴水穿石》《远方》等，都是一些富有哲理和励志意味的抒情小诗。《滴水穿石》这样写道：“一串串水滴/敲击着坚硬的石板/一滴砰地落下/一滴继而高悬/……滴，日复一日/滴，年复一年/滴，水自有水的坚韧/滴，水自有水的信念……”《十三岁的礼物》写道：“小小红豆/可不是我们十三岁的礼物/十三岁是刚刚破土的草芽/十三岁是一棵/还没有长高的小树/……十三岁送人最好的礼物是微笑/微笑是一颗美丽的珍珠”；《永远不要寂寞》里写道：“小鸟如果寂寞/就不想站在树上唱歌/树很痛苦/可它没有嘴/没法述说//小树如果寂寞/叶子也会沉默/风就会害怕/像小朋友犯了错误/四处乱躲//……男孩子、女孩子/只要是孩子/就永远不要寂寞/天天开心时时开心/守住童年/守住快乐”……这些小诗，亦诗亦哲，情理并茂，有思辨色彩，却又诗意清扬，隽永有味。
世界上没有渺小的体裁，只有渺小的诗人。儿童诗、少年诗能不能写出大格局、大境界？这是不言而喻的。那么，如何去写出大格局、大境界？却是对每一位儿童诗创作者不小的考验。儿童诗从来就不是一个渺小的体裁，但它能检验出一个诗人的心志、情怀、境界和文学素养是不是渺小。钱万成的少年诗在这方面为我们树立了一种创作风范。
犹记得20世纪80年代里，我们这一代作者开始进入儿童诗领域时，大家似有一种共同的认识和追求：儿童诗首先必须是美的，美的情怀、美的意境、美的语言；儿童诗应该是明亮向上的，向少年儿童传达出时代精神之美和世道人心之美，传达出清晰和明亮的价值观。直到今天，我仍然认为，这是一些基本的、也是永恒的价值判断标准，无论社会怎么转轨、文化怎么转型，这些恒定的价值观和诗学准则，都不应消失和改变。可惜的是，在当下的儿童诗创作中，这些价值标准和美学标准，好像正在变得模糊和稀薄。不少颇有才华的儿童诗作者，一味追求所谓“儿童游戏精神”、所谓“好玩的儿童诗”和童诗创作的“个性化”，因而“舍本逐末”，毫无节制地、甚至是恣意地在儿童诗中炫技、逞才、玩弄辞藻、意象和机巧，连真正的儿童生活、情趣、生活和心灵之美，都变成了可有可无的东西，遑论传达时代精神之美、抒写当代少年儿童的整体精神追求、传递清晰明亮的价值观了。结果，有的儿童诗，别说小读者看不懂，就连成年人也看不懂了。记得任溶溶先生前几年就跟我感叹说，有些儿童诗过分炫技、追求机巧，他读来也是不知所云、莫名其妙。相比之下，钱万成的儿童诗，可以说是从20世纪80年代流淌而来、且从未间断、至今依然清清亮亮的一道宝贵的“清流”。
年2月3日，农历立春之日，写于武昌梨园
钱万成简介——
钱万成，诗人，儿童文学作家。中国作家协会会员，吉林省作协儿委会主任。
主要著作有《青春歌谣》、《留住童年》、《月牙船》、《天堂里的母亲》等多部。作品《朋友》、《留住童年》等多篇被收入中小学教材并译介海外。
年被《儿童文学》杂志评为年度十大“魅力诗人”。
