这篇文章有点长

但却言之有物

毒舌陈丹青认为

“素描是绘画的基础”这句话

与中国画的原则背道而驰

艺评家王洪义

也加入“黑撕帮”

认为

中国的素描

从一开始就是错误

加上美术院校的考试

至今贻害艺术人才

什么是素描？

素描害死了中国画吗？

精彩由此开始！

大多数人是这样学习素描的

毒舌陈丹青却说

↓↓↓

看到这样的“中国式”素描，想死的心都有了

为什么

陈丹青会开撕素描？

↓↓↓

错误从徐悲鸿开始，因为徐悲鸿他认为“素描是绘画的基础”，于是，中国画就毁在了素描上。因为传统中国画是从线和局部入手，拿西方素描写生法则画中国画，是用毛笔画素描，毛笔和线条的表现力全完。

八大山人《鱼》

从传统中国画的角度来看

陈丹青说的不是没有道理

接着

老陈继续撕

↓↓↓

中国画的精妙在于传情，人物画照样像。就算是写生，也不是美术学院那套，因为写生绘画可以有上千种办法。

曾鲸《王时敏像》

曾鲸《葛一龙像》

陈丹青说得不过瘾

再狠狠地踹了美术学院一脚

老陈的腿功是这样的

↓↓↓

不要相信“素描是基础”这句话。素描只是从文艺复兴时期意大利那里出来的。18世纪成为学院系统后，再由苏联传到中国。徐悲鸿的“国画革命”只是为中国人物画增加了一种可能。但不废除石膏像写生，中国画不会有前途。

陈丹撕碎“中国式”素描后，艺评家王洪义火线加入，并且抬出了大炮，以助老陈之威

“欧洲素描传统

有两个主要特点

一个是以线为主

一个是短期作业”

王洪义思考得很哲学

↓↓↓

院校的美术专业，“中国式”素描泛滥成灾。那么，这种素描从哪来？到哪去？有啥用？绝大部分，对是绝大部分的中国美术留学前辈，很少能说出留学时跟过西方的哪位大师。

晕了吧？

“黑超”王洪义继续

↓↓↓

苏联之前的俄罗斯，有康定斯基、夏加尔、马列维奇等大师级人物，但十月革命之后，苏联就剩下了巡回画派。所以，上世纪50年代初，中国留学生去苏联，学的就是巡回画派。

学巡回展览画派有什么不对吗？

王洪义认为真的有问题

↓↓↓

巡回画派，这种结实又繁琐笨重的画法引到中国后，这种主张调子造型的长期作业，就是太笨了。对中国画家来说，与自己民族文化传统差距太大。所以，留苏的人，能画出比较像样的中国画，寥寥无几。

修拉的素描

事情没完，反思继续，口仗继续！

争议挑起者惹恼了几个大咖，他就是史国良、周彦生和冷军

史国良见缝插针

↓↓↓

陈丹青的素描理论是混乱的，是不对的、不负责任的、比较片面的。哪怕是毁，也只是相对中国传统绘画。中国引进的素描，只是一个山寨版苏派，没有灵魂。现在急迫要解决的是如何完善素描，而不是取消。古代中国传移模写的方式画人物，因为没有素描技术，反而成就了中国绘画的特色。

陈丹青的观点是

中国画要回归传统

“中国式”素描

只是为中国画的发展

提供了另外一个路径

史国良似乎没有否定

↓↓↓

中国画有三种类型，一是传统绘画；二是中西结合，三是当代，甚至观念的。所以，用传统来评价中国画，是一个美丽的误会。尽管死学光影素描，是没有出路的，但没有人能撼动徐悲鸿、蒋兆和的地位，也没有人能撼动黄胄的地位。

陈丹青不高兴

周彦生也不开心

↓↓↓

学习中国画，完全没有素描，绝对培养不出大师。

冷军更是发了大毛

反问“中国画毁了吗”

↓↓↓

中国画的画面只要有构图、有造型、有笔墨，就有了‘尽精微、致广大’的道的特征。

事实上，并没有多少人会拿毛笔去画素描，有也是另外一种表现方式，与传统不同而己。徐悲鸿、叶浅予、黄胄、李世南、周思聪等人，素描水平都不低。如果有不足，也是书法功底一般。如果废掉了素描，今后中国画的人物画就只有变形一条路。目前，该反思的是不少国画家重视素描多于书法。

内容。

冷军素描

事情还是没有玩完

学院派的大咖们

对素描也有说法

↓↓↓

中间美术馆馆长、清华大学美术学院副教授袁佐：

在中国，素描一直被认为是写实主义的一种基本功，这个观念基本上被认为是唯一的标准。但这种说法并不全面。

　　新文化运动时期，“素描”作为一个翻译来的外来词诞生，我认为这种翻译本身就有一定的失误。在西方draw是一个动词，带有动作性，以及勾勒、涂抹的意义。把它翻译成素描，就把这种绘画行为限定在素和描两个概念当中，即单色与描绘，这样的解释就禁锢了素描真正的意义。

内容。

既然如此

院校系是怎么界定素描的呢？

天津美术学院造型艺术学院副院长、教授范敏：

素描早已突破其单色、造型的特点，从广义上来看，它其实就是艺术领域中描绘对象或者表露情感的一个方面。

袁佐认为

素描，在新的历史时期

应该是艺术家的视觉思维过程

以及

思维过程之后出来的图像

这个定义

drawing

瞬间广泛起来

SO

速写或者创作小稿

就更容易理解了

↓↓↓

速写是作画时所呈现的一种思维过程，这种思维过程并非什么鸿篇巨制，它会在相对短暂的时间内完成。它是你脑海中一个思考的片段，或者说是观察某件事物的一瞬间，这个瞬间可能是艺术家下意识或者完全无意识的，自然会流露出一些隐藏在内心的想法，故而呈现出来的画面就显得更加生动、更加真实。

哎，争来争去，大家其实争出以下几个结论：1.“中国式”素描成就中国画的另外一条出路；2.素描表现形式有N种，如果谁死学“中国式”素描，谁就是自己的终结者；3.素描的定义应该宽泛，这样就不会禁锢自己！

转文和点赞

是对我最好的鼓励

鸣谢藝述圈

长按